东北二人转培训

儿子喜欢二人转，去哪学呢？学费要多少呢？

吧内学校众多 多去看看考察下 如果是男孩儿的话 学费大概一年4到5千 还有些每个月的伙食费之类的3到4百 一个月 再加上平时的花费 一年怎么也需要至少15000以上吧 ，我还是感觉如果真的喜欢艺术不一定非要学习二人转，而且学费也不便宜，可以学习播音 或者 表演都是不错的 毕竟是全国都能接受的东西，自己能考上的话多数还有本科学历。如果一定要学习二人转的话我也可以帮你介绍下我之前的学校老师都是不错的比较正规。

东北二人转学校哪有

开原市艺术团位于赵本山的家乡，辽宁省铁岭北部的历史重镇—开原。开原市艺术团，是一个有着四十余年建团历史，在东北地方艺术尤其是二人转民间表演艺术上颇有建树的国家正规文艺团体。在这块神奇的土地上，不仅走出了中国当代著名的小品天王、二人转泰斗、民间表演艺术家赵本山，建团几十年来，更从这个文艺团体中走出了国内著名导演乔杰（代表作为一百二十集电视连续剧《笑笑茶楼》、百集电视情景喜剧《麻辣烫》、央视金奖小品《相亲》）。二人转表演艺术家阎学晶等，更和这个团体有着深厚的历史渊源。

我妹妹今年12岁，她想去学二人转，我家人，不知道往哪送她去学？

你家是鞍山的，如果像学二人转是不是农村的呢？为了让孩子赚钱呢 如果是这样的话 那就去辽阳首山有个培训学校 几乎三个月就出师 本山艺术学院 那个事大学 那得等他上大学才可以报名 因此 12岁去本山艺术学院根本没用等几年谁知道二人转还会不会像现在这样 只要赵本山没死 二人转就一直能不死 辽宁大学本山艺术学院是15000如果对于为了让孩子早点赚钱而学二人转 这个数目我想太多了 因此应该学习培训班 首山就有一个 到首山转盘好像就能看见 也有电话 这样培训应该是三千到五千 最多六个月吧 就可以出去演戏了 也得看孩子适合不适合啊 希望可以帮助到你

冯晓辉二人转艺术学校

辽宁省海城市冯晓辉二人转艺术学校是一所建校早、影响广、质量高、边学习边实习的艺术学校。学校为每位学员争取机会上台表演。几年来，学校在海城市文体局、教育局等各级部门的正确领导和社会各界同仁的大力支持下，本着“弘扬民族文化、培养艺术人才”的宗旨，积极地为全国各地培养和输送二人转艺术人才。，由东北二人转著名演员冯晓辉、朱小玲亲自担任校长，并亲自授课。主讲教师由省内有影响的、经验丰富的国家二级演员康艳琴老师担任，还有东三省著名专家、教授和当红转星不定期来校讲学。艺术造诣深厚、教学经验丰富的全体教职员工以修德敬业、以人为本、诲人不倦、因才施教的教学理念，灵活的向学员传授高超的艺术本领和为人之道。几年来，在校长的领导下，全校教职员工满腔热忱、认真负责、兢兢业业，呕心沥血、精心栽培二人转艺术新苗，为丰富东北地方戏曲艺术，为再创二人转艺术辉煌做出不懈的努力。学校设有二人转唱腔课、表演剧目课、基功课、形体课、舞蹈课和声乐课。学校全年招生，年龄12-25岁，随到随考，条件合格者录龋学期不限，成绩优秀者学校负责安排演出或推荐工作单位（择优推荐）。尊敬的学生家长和酷爱二人转艺术的孩子们，冯晓辉二人转艺术学校热情地欢迎您的到来......。

东北二人转文化介绍

二人转简介
　　东北二人转亦称“蹦蹦”，是在东北地区喜闻乐见，具有浓郁地方色彩的民间艺术，至今已有三百多年的发展历史。长期以来深受东北群众尤其是广大农民的喜爱。它的唱本语言通俗易懂，幽默风趣，充满生活气息。最初的二人转，是由白天扭秧歌的艺人在晚间演唱东北民歌小调（俗称“小秧歌”），后来，随着关内居民的增多，加上长期以来各地文化的交流，大大丰富了二人转的内涵。在原来的东北秧歌、东北民歌的基础上，又吸收了莲花落、东北大鼓、太平鼓、霸王鞭、河北梆子、驴皮影以及民间笑话等多种艺术形式逐渐演变而成。因此表演形式与唱腔非常丰富。在民间中流传着 "宁舍一顿饭，不舍二人传"的说法，可见"二人转"在群众中的影响之深。可以说，二人转最能体现东北劳动人民对艺术美的追求。
[编辑本段]二人转历史
　　二人转起源并流行于东三省，至今已有三百多年的历史。但由于清末的社会动荡以及战争的缘故，文献记载大多不全，长期以来仅是在民间的流传，具体无从考证。
　　有记载，清道光二年（1822）年，吉林省怀德县八家子老爷庙（普济寺）的庙会上就曾演出过蹦蹦戏。早期的二人转没有女演员，女子角色全部由男扮女装。
　　随着流行地域的不同，二人转在发展中曾经形成东路、西路、南路、北路四个流派。其中东路以吉林市为中心，表演擅舞彩棒，有武打成分；西路以辽宁的黑山县为中心，讲究板头和演唱；南路以辽宁营口为中心，表演歌舞并重；北路以黑龙江的北大荒为中心，追求唱腔的优美动人，故此历史上曾有二人转"南靠浪（舞），北靠唱，西讲板头，东耍棒"的民谚。后来各路表演取长补短，互相融合，表演的侧重不再像以前那样明确。
　　中华人民共和国成立后，“二人转”的叫法才得以流传。四平、辽源、吉林、长春、铁岭等大、中城市，及西丰、榆树、梨树、德惠、双辽、扶余、镇赉等县，相继成立地方戏队(演出二人转)。一九五五年，女演员开始逐渐增多，二人转的演出基本结束了男扮女装的历史。自此，男女开始分腔，演唱讲求科学发声方法。六十年代，"二人转"的剧种建设取得了长足的进展。加强了编导工作，开拓了二人转的新剧目，丰富了音乐伴奏，改进了服饰，充实了舞蹈美术，演员手持道具的种类有了发展变化。在内容上对古典剧目取其精华、去其糟粕，坚持剔除"纸级、庸俗、丑恶的表演"；发展"健康、幽默、风趣的优良传统"。音乐唱腔要克服"单调、贫乏的倾向"；在表演上要求做到"唱的好听，舞的优美，逗的风趣，扮的逼真，绝活精湛"，五功综合，雅俗共赏。
　　改革开放以后，"二人转"曲牌又不断出新，伴奏乐器增加了扬琴、琵琶等，并兼用武场鼓、锣、钹。演员手持道具又增加了花伞、纱巾、长绸。根据塑造人物的需要，服饰又得到相应的改进。舞台演出运用灯光色彩的变幻，烘托戏剧情境，综合艺术质量不断提高。此间涌出了大量精彩曲目，如《马前泼水》、《回杯记》、《包公断后》、《包公赔情》、《西厢·听琴》、《双比武》、《冯奎卖妻》、《水漫蓝桥》等。这些作品深受广大人民群众的喜爱，久演不衰。
　　
　　在新的世纪，辽宁省铁岭市民间艺术团的二人转演员赵本山，立志要将二人转这个在东北有广泛群众基础的地方戏发扬光大，使其再现辉煌。二○○一年，由赵本山发起组办的"赵本山杯"二人转大奖赛，为二人转在新世纪的发展注入了新的活力。赵本山也在本次大奖赛中收了五位优秀的二人转演员为徒，他们分别是翟波、王小宝、王小力、张小飞、唐鉴君，他们都出演了赵本山自导自演的十八集农村题材轻喜剧《刘老根》。随着这部电视剧的热播，在全国掀起了"东北二人转热"。剧里二人转演员的精彩表演，也使全国人民对二人转这门民间艺术有了一个初步的了解。相信由这些优秀的二人转演员的努力创新、创作，会出现更多优秀的作品，将二人转这种东北的艺术推向全国，使更多的人喜欢二人转。
[编辑本段]二人转特色
　　二人转的演出形式，有"唱大车店"、"唱秧歌会"、"唱茶社"、"唱屯场"等多种，其中最常见的演出方式是"唱屯场"。每年秋后三大时节，挂锄，冬闲，都有"唱屯场"，通常按以下顺序表演：
　　"打通"：指秧歌锣鼓的头鼓，二鼓，三鼓来招引观众。
　　"三场舞"：丑角上场喊"要想卖，头朝外，船家打浆划过来"，以此引旦角上场，两人共舞"三场舞"。
　　"喊诗头"："三场舞"后，旦角下场，丑角"起霸"接"喊诗头"。"诗头"类似戏曲的"自报家门"或"定场诗"，多数"诗头"与正剧无关，只是为了静场。
　　"说口"：旦角上场，与丑角"说口"。"说口"可分为零口、定口和套口。"零口"是演员见景生情，逢场做戏，现编现说的口语；"定口"是与剧情紧密相关的念白，包括交代情节，人物对话；"套口"多为与剧情无关联的民间故事及笑话。
　　"唱小帽"：这是正文前唱的民间小调。
　

东北二人转算是戏剧的一种么？

　　东北二人转算是戏剧的一种，属于地方戏。
　　二人转，史称小秧歌、双玩艺、蹦蹦，又称过口、双条边曲、风柳、春歌、半班戏、东北地方戏等。它植根于汉族民间文化，属于汉族走唱类曲艺曲种，流行于辽宁、吉林、黑龙江三省和内蒙古东部三市一盟。

　　东北特色二人转主要来源于东北大秧歌和河北的莲花落。用东北人的俏皮话说：二人转是“秧歌打底，莲花落镶边”。莲花落亦称“落子”，是北方地区汉族民间的一种说唱艺术，边说边唱，载歌载舞。
　　名段有《大西厢》、《回杯记》、《祝九红吊孝》、《梁塞金擀面》、《马前泼水》、《包公断太后》等。

二人转的表演手段有哪些？

二人转的表演手段大致可分为三种。一种是二人化装成一丑一旦的对唱形式，边说边唱，边唱边舞，这是名副其实的“二人转”；一种是一人且唱且舞，称为单出头；一种是演员以各种角色出现在舞台上唱戏，这种形式称“拉场戏”。对于演员的表现手法，有“四功一绝”之说。“四功”即唱、说、做、舞；“一绝”指用手绢、扇子、大板子、手玉子等道具的特技动作。四功“唱”为首，讲究味、字、句、板、调、劲；“说”指说口，以插科打诨为主；“做”讲究以虚代实；而“舞”主要指“三场舞”。二人转的“一绝”，以手绢花和扇花较为常见，这部分与东北大秧歌相似；持大板子和手玉子的舞者倒是别具一格。右手持大板子的舞者，左手通常持甩子，能舞出“风摆柳”，“仙人摘豆”，“金龙盘玉柱”，“黑虎出山”，“金鼠归洞”，“缠头裹脑”等高难动作。有的舞者双手持手玉子，这是小竹板，握在手中，每手两块，有“双臂旁平伸打扭”，“胸前打扭”，“轮腔打扭”及“碎抖花”等多种打法。唱腔二人转的唱腔，素有“九腔十八调七十二嗨嗨”之称，共三百多个。唢呐、板胡是二人转的主奏乐器。击节乐器，除用竹板（两块大板和五块节子板）外，还用玉子板，也叫手玉子（四块竹板，一手打二块）。二人转的表演，有“四功一绝”。四功是指“唱、说、做（或扮）、舞”，手绢、扇子、大板、玉子板等“绝技”。唱词以七言、十言句为主，兼有民歌长短句。说口包括说白和数板，多用韵白，单出头语言风趣幽默，滑稽可笑；做功讲究表演手段和动作；舞功以东北大秧歌为主，同时吸取民间舞蹈和武打动作。

东北二人转,大秧歌

二人转

　　又称作“唱蹦子”和“吉剧”，是东北土生土长的载歌载舞的民间艺术之一。它集中反映了东北民歌、民间舞蹈和口头文学的精华，深受广大城乡人民的喜爱。 　　
　
　　二人转由男（“下装”）、女（“上装”）二人（“一副架”）演唱，“上装”以“手玉子”、“下装”以小木棒为道具。基本曲调有“文咳咳”、“武咳咳”、“喇叭牌子”、“大救驾”、“四平调”、“十三咳”、“红柳子”、“胡胡腔”、“小翻车”、“大悲调”等。常演节目有《打鸟》、《卖线》、《阴功报》、《古城》、《蓝桥》、《西厢》、《坝桥》、《双锁山》、《华容道》、《游宫》、《报号》、《赔妹》、《盘
道》、《禅鱼寺》、《杨八姐游春》等。 　　 　

　　解放前，民间艺人在农闲季节，邀集成班，多数是“唱屯场”，演唱在夜间进行。三五日后，请当地乡绅当“齐头”，向各家各户“齐钱”或“齐粮”（即收钱或收粮）。少数是到城镇“串店门子”，在大车店中演唱，在演唱中向观众（多为旅客）“齐钱”。 　　 　　

　　解放后，人民政府关怀、支持二人转的繁荣发展，举办二人转老艺人训练班，新学员培训班，请老艺人向学员传艺，组织二人转艺人互相观摩，使二人转有了新的发展。在演唱内容上除优秀的传统节目外，增加了反映工农兵生活的节目，在表演形式上剔除了“浪”、“逗”等低级趣味的东西，女演员不断增多，男串女装早已绝迹。

东北大秧歌
　
　 吉林地区的民间舞蹈有秧歌、龙灯、旱船、扑蝴蝶、二人摔跤、打花棍、高跷等形式，多在一起配合演出，统称为“秧歌”。

　　 解放前农村秧歌又扭又唱，又叫唱秧歌；农村秧歌游屯串村，又叫“跑秧歌”；城镇秧歌光扭不唱，又叫“扭秧歌”。 　　 　　

　　 解放前的秧歌队全是男的，二人一小组，一个“上装”（扮女的，又叫“包头的”），一个“下装”（扮男的，又叫“斗丑的”），叫做“一副架”。四人一大组（两副架），叫“一棒鼓”。在秧歌队中“头棒鼓”“二棒鼓”“三棒鼓”……排列有序，每人都有固定的位置。“头棒鼓”是全队扭唱技艺最高的，“二棒鼓”次之，“三棒鼓”更次之。秧歌队的领头带队的戴文生巾，披斗蓬，持折扇，只他一人没有“上装”搭配，故称“傻公子”，又叫“拉衫的”。秧歌队的排尾叫“老坐子”，也是一副架：“上装”是一个扮相刁泼的老太太，手拿两根棒棰，耳戴红辣椒；“下装”是一个扮相滑稽的老头，驼背，拄拐杖。秧歌队中也有扮故事中人物的，如青蛇、白蛇、猪八戒、孙悟空等。秧歌队大的六七十人，小的二三十人。 　　 　　

　　 解放后的秧歌淘汰了“傻公子”、“老坐子”、“一副架”和“一棒鼓”，淘汰了男扮女装，男的扮男的，女的扮女的，无论城乡都是只扭不唱。