小步舞曲陈绮贞

小步舞曲是谁的作品(不是巴赫）

1.拉莫、巴赫、莫扎特、贝多芬等人的小步舞曲最为著名。
2.小步舞曲的特点是：旋律流畅、娇媚，伴奏清晰，速度从容，具有典雅、大方的气质。
3.小步舞曲（Minuet）源于一种法国古老的民间舞曲——土风舞，17世纪（约1650年）流入宫廷，逐步变得速度徐缓、风格典雅，逐渐盛行于贵族社会。因其舞蹈的步子较小而得名。三拍子，中庸速度，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅优美。19世纪初，小步舞曲构成交响曲奏鸣套曲的第三乐章，后又被谐谑曲所代替。

什么是小步舞曲

　　小步舞曲(Menuet)源于一种法国古老的民间舞曲——土风舞，17世纪(约1650年)流入宫廷，逐步变得速度徐缓、风格典雅，逐渐盛行于贵族社会。因其舞蹈的步子较小而得名。三拍子，中庸速度，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅优美。19世纪初，小步舞曲构成交响曲奏鸣套曲的第三乐章，后又被谐谑曲所代替。　　十七、十八世纪常用于古钢琴组曲和管弦乐套曲中，作为一个乐章(常为第三乐章)，也可作为单独的器乐曲。其结构为三段式曲体，中段常用三个声部写成，故称“三声部中段”，沿习至今。

小步舞曲是谁的作品

中文名称：
沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特
外文名称：
Wolfgang Amadeus Mozart
出生地：
奥地利萨尔茨堡
原 籍：
德国
擅 长：
交响曲、协奏曲、钢琴音乐、歌剧
乐 派：
古典乐派
逝世日期：
1791年12月5日(享年35岁)
民 族：
日耳曼民族
国 籍：
奥地利
代表作品：
《奏鸣曲》、《协奏曲》、《安魂曲》
主要成就：
欧洲最伟大的古典主义音乐家之一
职 业：
作曲家
出生日期：
1756年1月27日

小步舞曲作者是谁？

没有具体的作者，小步舞曲的历史也比较久远，是法国古老的民间舞曲，17、18世纪流入宫廷，并逐渐盛行于贵族社会。
原先是一种优雅的三拍子民间舞曲，大概是跳舞时舞步跨得很小，所以称为小步舞曲。到1650年，法国国王路易十四是一个跳舞迷，他很喜欢跳小步舞，于是在宫廷里大肆提倡，没有多久就传遍了欧洲各国。小步舞曲除了作为伴舞音乐之外，还有专门用来欣赏的，常常用在一些大型乐曲里，作为一个乐章。到了19世纪，欧洲的作曲家们仍然热衷于创作小步舞曲。
其中拉莫、莫扎特、贝多芬、巴赫等人的小步舞曲最为著名。

音乐作品如何表达情感

演唱者应根据不同歌曲中的不同内容与音乐中任用的形象，对音乐展现方面进行构思和设想。比如把自己想象成作词人；歌词中的主人我那个就是自己；你是一个演员等等。换句话说，就是要像戏剧演员进入角色一样去身临其境。如果小伙伴们能把一首歌曲的基本情绪和意境设想得很具体，那么在表达时就会更加的很真实和生动了。演唱风格的内容，主要包括两大方面：一是作品的风格，而是演唱者的个人特色。歌曲主题的不同，与之相应的音乐节奏与律动的不同，就形成了风采各异的音乐作品。大家要从音乐风格，歌词意境，咬字方式，律动，和声乐技巧等方面去呈现演唱中的风格。扩展资料在演唱中特别要把握好艺术的对比性，如一首歌的叙述性和歌唱性的区别，一首歌曲中强弱、轻重的变化，其中最关键的是要找到歌曲的高点（高潮处）和低点。一般来说要突出高点，一定要把低点放低，一定要有铺垫的过程，否则一个劲儿地强或一个劲儿地弱是达不到艺术效果的。在处理歌曲时，画龙点睛的部分往往是一些重点句、字。重点的词句要在咬字吐字上、感情上予以强调，要一句一字地，甚至在一个经过音上深下功夫，反复练唱，认真寻味，找到最适宜的表现手法。也就是说演唱者必须按照自己的总体设计反复演唱攻克难关，直到自己的处理化为真情的体现。

陈绮贞小步舞曲讲的是什么故事

你可以看看《蓝色大门》这部电影
蓝色大门代表着十六、七岁的年轻一代对美好未来的无限憧憬。那时的我们，可以抛开一切烦恼，尽情地做着自己高兴的事情，就像片中男女主角骑着脚踏车在阳光下，轻轻松松享受单纯的渴望所带来的幸福。整个影片的基调是浪漫与温馨。片中人物纯洁的情感就像清澈透底的蓝色海洋一样，晶莹剔透。 孟克柔是十七岁的高中女生，她常常感叹自己已不再是“天空任鸟飞，海阔纵鱼跃”的青少年了。无法再天空海阔，该当是心中藏了许多的秘密吧！一天，她把这些秘密全数老实地告诉了也十七岁的小士。 小士与克柔不同，无牵无挂无心机，整日泡在游泳池中，享受水波柔软地捧托。他最大的心愿是游泳比赛冠军和做阿孟的男朋友。直到那天，他无预警地听著克柔向他揭露这份她始终深埋在心底的秘密…… 究竟是什么样的秘密，让克柔和小士这两个十七岁的大孩子，一夜之间变成了大人？是什么样的秘密，使得尚不懂哲学是何物的小朋友，却不得不面对生命存在的课题。 于是，他们不再是男女朋友了，也不是普通朋友。他们成为一种若即若离的纠缠。纠缠久了，疲倦了…… 他们预约将来，也许三年后，于一扇蓝色大门前再见。

小步舞曲资料

波契里尼：《小步舞曲》
选自《弦乐五重奏》
波契里尼（1743-1805）是意大利的大提琴演奏家、作曲家。作有室内乐300余首，交响曲20余首，大提琴协奏曲4首，小提琴小曲40余首。
《小步舞曲》选自他的《弦乐五重奏》的第三乐章，是一首轻松愉快，抒情明澈的乐曲。它具有鲜明的古典风格，因此也经常被改用长笛、双簧管等木管乐器演奏。
《小步舞曲》是一种法国的土风舞，三拍子。约于1650年间由于法皇路易十六提倡而进入宫廷，变成速度缓慢，风格典雅的舞曲。后来这种这种舞曲与舞蹈脱离关系而常见于奏鸣曲与交响曲的第三乐章。一般都采用三段式写成。

多芬：《G大调小步舞曲》
自从《小步舞曲》脱离了宫廷舞蹈关系之后，往往常用于奏鸣曲、交响曲的第三乐章，成独立性作品。一般采用三段式写成。贝多芬的《G大调小步舞曲》具有鲜明的规格性，乐曲结构完整、排列规范、具有古典舞曲应有的特征。也是长笛演奏家所钟爱的众多小品之一。
乐曲的第一乐段由两个小段构成，单纯简洁、典雅庄重。第二乐段（中间部分）同样规整地排列着两个小段，充满活泼轻快的情趣。同第一段形成对比第三乐段是第一乐段的反复。演奏是小段就不再重复了。贝多芬的《G大调小步舞曲》是音乐会保留曲目之一。

比才：《小步舞曲》
选自《阿莱城的姑娘》第一组曲
从前的《阿莱城的姑娘》是一部歌剧，是法国作曲家都德所作，比才为他写的配器，完成于1872年。同年在巴黎首演未获成功。后来比才把其中的四首编成第一部组曲，上演后颇受欢迎。这是一首具有法兰西风格病揉和了西班牙情调的田园诗，曾经有人这样评价过："它洋溢着作者心中的梦幻，形式纯朴自由，音调悠扬高雅，像慈母的微笑，像洁白的爱情的结晶，提琴部分的香气在弦线上散发出来，温柔的泪珠滚流着。"
《小步舞曲》选自第一组曲的第二段，是第三幕在农民家里喜庆的热闹场面，是一首非常朴实的三拍子舞曲，是令人陶醉的民间情调。
比才去逝后，他的学生吉罗又把配乐的另三首乐曲，加上比才的另一部歌剧的一段音乐共四首，编成另一套组曲，这就是第二组曲。《阿莱城的姑娘》共有两部组曲。

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小步舞曲（西欧舞曲）编辑小步舞曲（Menuet）一种起源于西欧民间的三拍子舞曲，流行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。速度中庸，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅。十九世纪初，小步舞曲构成交响曲奏鸣套曲的第三乐章，后又被谐谑曲所代替。特点编辑法国古老的民间舞曲，17、18世纪流入宫廷，并逐渐盛行于贵族社会。三拍子、中庸速度、风格典雅优美。可以写成独立的器乐曲，也常用于古组曲或奏鸣曲的第三乐章。通常为带"三声部中段"的复三部曲式结构。2起源编辑原为法国土风舞，一种三拍子的舞曲。约1650年传入宫廷，逐步变成速度徐缓、风格典雅的舞曲，流行于贵族社会。十七、十八世纪常用于古钢琴组曲和管弦乐套曲中，作为一个乐章（常为第三乐章），也可作为单独的器乐曲。其结构为三段式曲体，中段常用三个声部写成，故称“三声部中段”，沿习至今。3发展编辑小步舞曲的历史也比较久远，在欧洲流行了差不小步舞曲小步舞曲多有两百年之久。小步舞曲起源于法国，原先是一种优雅的三拍子民间舞曲，大概是跳舞时舞步跨得很小，所以称为小步舞曲。到1650年，法国国王路易十四是一个跳舞迷，他很喜欢跳小步舞，于是在宫廷里大肆提倡，没有多久就传遍了欧洲各国。小步舞曲除了作为伴舞音乐之外，还有专门用来欣赏的，常常用在一些大型乐曲里，作为一个乐章。到了19世纪，欧洲的作曲家们仍然热衷于创作小步舞曲，例如法国作曲家比才在他的《阿莱城姑娘》的配戏音乐里，就有一首很有名的小步舞曲，后来编入《第一组曲》里，原来是在都德的同名话剧第三幕里演奏的，那是一个富有的农家热闹喜庆的场面，所以在优雅之中带有一种朴实的风格。4各种特色编辑小步舞曲既有巴洛克时期那种古雅的风格，又有鲍凯里尼、莫扎特古典时期富有活力而又保持高度优雅的气质。贝多芬是一个创新者，他也有很温柔雅致的小步舞曲，但在交响乐里，他又把小步舞曲写成一种符合他强力性格的、戏剧性的篇章。19世纪作曲家柏辽兹 · 比才又赋予小步舞曲新的格调，可见光就是小步舞曲就有各种不同的气质和姿态。再从它们的乐器编配来说，主旋律是非常清晰的，低音声部也不难分辨，至于中间的和声声部，只要你留心，多听，也很容易发现它们的踪迹。5运用编辑在歌剧、芭蕾舞剧和清唱剧里，由于剧情需要，有时也会有小步舞曲出现，例如法国作曲家柏辽兹在他的清唱剧《浮士德的沉沦》第五场里，玛格丽特入睡了，魔鬼梅菲斯特闯进她的房间里，召来一群鬼火的精灵，它们在玛格丽特的周围飞舞，一闪一闪地，于是魔鬼和它们一起跳着小步舞，这就是著名的《鬼火小步舞曲》。6代表作编辑拉莫、莫扎特、贝多芬、巴赫等人的小步舞曲最为著名。巴赫在他的第一首《勃兰登堡协奏曲》中，就有一首小步舞曲。其实那时所谓的协奏曲，是一种乐队合奏曲，只不过有时是一两件或三四件乐器演奏较为独立的声部而已。巴赫一生中写了很多的小步舞曲，我们生活最熟悉的这首G大调的小步舞曲是出自《致安娜．玛格丽娜古钢琴小品集》，那是巴赫献给他第二任妻子安娜的一部杰出作品，创作于1722年。（不得不说的是，一个好女人真的对男人很重要。）　　简要事件：1720年，巴赫的前妻去世，1721年，36岁的巴赫再婚，娶了安娜，一个在事业和家庭上给了巴赫很大的支持和帮助的女人；1750年巴赫去世，安娜从此无人过问，过着一贫如洗的生活，不得不住进救济院，十年后，也离开了人世...　　整体上看一下这六首组曲。从调性上来看，前三首为小调，后三首则是大调，大小调平分秋色，既不像六首无伴奏小提小调占多数而略微显得宛转而伤感，也不像六首勃兰登堡协奏曲清一色的大调而显得无比光辉灿烂，总体上比较中性，具有一种平衡感。[1]巴赫同时代的德国作曲家泰勒曼也写过许多著名的小步舞曲，选自泰勒曼的《古代民族和现代民族序曲》的两首小步舞曲，从这两首同一作者而不同风格的小步舞曲可以大概地领略17世纪欧洲巴洛克时期小步舞曲的风貌。第一首在优雅之中带有严肃深沉的味道，中段用了复调音乐的写法，连速度也加快了。第二首就比较优雅抒情，风格较为接近18世纪的小步舞曲。因为这两首小步舞曲都用在“序曲”里，是其中的乐章，不是用来伴舞的，所以在写作风格上有更多的自由。在众多的古典小步舞曲里，最常听到的是意大利作曲家博凯里尼的《小步舞曲》。这首乐曲原来是《E大调弦乐五重奏》里的一个乐章，不过它实在太好听了，所以就被人改编为各种乐器演奏的版本，其中以管弦乐队合奏最常听得到。鲍凯里尼生于1743年，比莫扎特大13岁，他的《小步舞曲》除了优雅的共同风格之外，还有一种摇曳生姿、仪态万千的气质，难怪一直是音乐爱好者最欢迎的曲目之一。一说起小步舞曲，自然会使人想起奥地利的音乐天才莫扎特，他一生写了六百多部的大型作品，在他的交响乐、协奏曲、管弦乐、室内乐和器乐独奏曲里，都常常有小步舞曲，而且首首不同，都非常优雅动听，真令人不明白他源源不绝的乐思到底是怎么来的。1990年荷兰飞利浦唱片公司为纪念莫扎特逝世二百周年，出版了一套庞大的《莫扎特全集》，其中第六辑是《舞曲与进行曲》，共6张CD，所收录的全是莫扎特创作的独立的舞曲和进行曲，其中小步舞曲就占了一个相当大的比例。贝多芬也写过好些小步舞曲，例如那首《G大调小步舞曲》就十分出名，但那首乐曲原来是一首钢琴独奏的作品，由于太好听了，被人们改编为小提琴独奏、大提琴独奏和管弦乐合奏的组曲。在贝多芬的交响乐、室内乐里有时也有一个乐章是小步舞曲，但在性格上和莫扎特等作曲家的小步舞曲却大不相同。贝多芬的交响乐里的小步舞曲更多一些戏剧性，甚至带有谐谑曲的味道，优雅的气质就少得多了。例如在他的《C大调第一交响乐》的第三乐章，你就能够体会到那种大胆的乐思、飞快的速度和激越的情感和情绪了。小步舞曲小步舞曲7著名舞曲编辑小步舞曲（Minuet）源于一种法国古老的民间舞曲——土风舞，17世纪（约1650年）流入宫廷，逐步变得速度徐缓、风格典雅，逐渐盛行于贵族社会。因其舞蹈的步子较小而得名。三拍子，中庸速度，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅优美。19世纪初，小步舞曲构成交响曲奏鸣套曲的第三乐章，后又被谐谑曲所代替。十七、十八世纪常用于古钢琴组曲和管弦乐套曲中，作为一个乐章（常为第三乐章），也可作为单独的器乐曲。其结构为三段式曲体，中段常用三个声部写成，故称“三声部中段”，沿习至今。小步舞曲的特点是：旋律流畅、娇媚，伴奏清晰，速度从容，具有典雅、大方的气质。拉莫、巴赫、莫扎特、贝多芬等人的小步舞曲最为著名。