怎么学习手风琴

手风琴好学吗？

　　手风琴很好学，电子琴是最好学的，其次就是手风琴。说手风琴的左手贝司看不到，所以难学，我认为这种说法并不成立。因为弹琴不是非要眼睛看到才可以弹的，也不是不用眼睛看就难学，手风琴的左手贝司是有标记的，比如说do，它的标记是一个小坑，然后你就可以记do的上下是什么，其实，学手风琴贝司不是最难的。说学手风琴贵在坚持，这我不否认，因为不管学什么东西，都要坚持。
　　我从5岁开始学手风琴，现在已经学了9年了，我买了两架琴，一个是60贝司的，一个是120贝司的，前后加起来大约是5000元左右。因为我学琴学得早，到换琴的时候年纪小，被120贝司的琴背不了，所以是在近几年换的琴，我买的120贝司的琴花了3000元。至于学费，那要看你找怎样的老师，好老师收费当然高，但最高可能是一节课30元左右。不过，一开始学得时候，学费都比较便宜，后来到了中级，学费就要适当的高一点，再到高级，学费就要再长高。我记得我学九级的时候好像是一节课30元。
　　手风琴是很重，楼上说练会儿琴就会腰酸背痛，导致这种情况的原因是你背琴的姿势和方法可能有偏差，如果这些都正确了，就不会出现这种情况了。顺便告诉你一个小秘密，如果你正处在长身体的时候，练手风琴还会帮你长高。我就是这样，我们家人都不算高，只有我姑姑略微高一些，但也超不过1米7。你练琴时，琴放在你的腿上，会使你的腿长得长，不要以为这是说笑，这时候科学根据的哦。
　　另外，我要提醒你一下，你学手风琴最好是当业余爱好。妈妈曾经和我的老师探讨过将来我走不走手风琴这条路，不谦虚地说，我的手风琴弹得还算不错，老师说，想走音乐最好是对练琴有很浓厚的兴趣的人。
　　当然，最后的决定权还是在你自己，我们只是给你提一个参考意见。学手风琴有利有弊，但我个人认为利是大于弊的。
　　如果你想学，我很支持，同时也祝你成功；如果你不想学，无论如何都要尊重你本人的意见，祝你在其他方面有所成就。

手风琴好学么

手风琴好学么 手风琴好学么？现在很多人都想学习一门乐器丰富自己的生活，而手风琴是比较小众的一种乐器，但是手风琴的音律却是非常美好的，很多人都想学习手风琴。为大家分享手风琴好学么。 手风琴好学么1 手风琴是比较好学的。只要你每天勤学苦练，用不了多久就能奏出一曲曲动听的曲子来。 手风琴是一种既能够独奏，又能伴奏的键盘乐器，不仅能够演奏单声部的优美旋律，还可以演奏多声部的乐曲，更可以如钢琴一样双手演奏丰富的和声。手风琴声音宏大，音色变化丰富，手指与风箱的巧妙结合，能够演奏出多种不同风格的乐曲，这是许多乐器无法比拟的；除了独立演奏外，也可参加重奏、合奏，可以说一架手风琴就是一个小型乐队。加之音高固定，易学易懂，体积小，携带方便，因此，手风琴很适合不同年龄的演奏者自娱自乐，也可以很方便地携带到学校、剧场参加演出。 手风琴左手快速入门法 1、顺指法，它是最基本也是最简单的指法，使频率也最，其弹法是五个指固定在某 个把位（狭窄的区）不扩指缩指，也不穿指跨指，按照顺序弹奏。 2、穿指法，该指法为拇指专。当低向向进，为保持乐句的连贯性，拇指（1指） 从2、3、4指下穿过并弹奏。 3、跨指法，当向低向进时，将2、3、4（5指般不）其中的个指从拇指上 跨越，以保持旋律的连贯和流畅。 4、缩指法，即缩指间距弹奏的法。般在需要便指左右移动，以保持旋律上下 的'顺畅时使。 5、扩指法，与缩指法相反，即扩大手指间距的方法，一般运用于音符相距较远而需要张开虎口时。 6、同换指法，分两种。种是暗换指，换指时按住键不抬起，专于程跳动的指转 换；另种是同个不同指的快速转换，具体参看谱例。 手风琴好学么2 学习手风琴大多数人都是为了生活中的娱乐和兴趣爱好，当然学习手风琴也是有一定难度的，因为手风琴需要左右手很协调，最关键的是同时还要拉动风箱，对于一些没有乐理基础的人更是困难，其难度不亚于左右手互搏。 如果想要系统地学习，建议找一位老师，慢慢学习，而不是贪婪和快速。建议购买48贝司或60贝司提琴作为起点。当然，如果经济条件允许且物质条件允许，120贝司也是可以的。 手风琴初学入门教程 手风琴的入门难点主要在于左手和配合。左手包括贝司和风箱。配合即左右手配合。但是只要花时间好好的练习，努力终有所成的。 首先，琴的大小要适中，掌握正确的学琴方法，姿势端正，全身放松，尤其肩。肘、腕要放松，手指自然弯曲，右手手背与手臂成一平面，左手四指按住贝司中间带凹的键纽，也就是C调1的位置，中指按住1和铉，三四指紧紧并在一起。 开始练琴的时候，风箱要关的很严，左右手同时按下把风箱拉开，左手边拉边打四下拍子，朝外拉风箱的时候要保持平稳，风箱不能来回折，第一个音节拉开后，风箱保持扇型不动，待右手按住第二个音节后把风箱慢慢推回左手边推边打四下拍子。 拍子打完，风箱关的严严的，逐次进行，风箱推拉都是四拍，这是第一步，以上练习达到节奏均衡，声音平稳，风箱开关严密。 肩肘腕不变形，手指自然弯曲，以后练习，拍子逐步递减，开始三拍练习，一个音节拉开打三拍，推回打三拍，风箱关严，从低音1到高音1，再从高音1到低音1算一个回圈，每天练2-3小时，就可以基本掌握初步练琴的要求。 为了有效地进行训练，应有条理地将要解决的问题规划一下，并根据自己拥有的时间，依次解决这些问题。 在分配练琴时间之前，需要将当天练习的内容做一思考，根据情况合理分配时间。一般说来，每天的训练大概是以下内容： 1、基本练习包括音阶，琶音及五指练习。 2、学习新的内容（包括新的练习曲或乐曲）。 3、巩固和进一步掌握正在训练的技巧或正在练习的乐曲。 客观地说，每个人的练习时间不同。你可能是一个学龄前的儿童，也可能是一个面临升学的毕业生，或是一个专门从事手风琴专业的学生。不管你目前所从事的主要工作是什幺，都应在条件允许的情况下完成必要的训练内容。 手风琴好学么3 怎样才能学会手风琴 如果我们想要系统地学习，我们真的建议找一位老师，慢慢学习，而不是贪婪和快速。建议购买48贝司或60贝司提琴作为起点。首先，初学者真的不需要全面的钢琴演奏。其次，120贝司钢琴的价格相对昂贵。对于大多数初学者（特别是那些没有为长期练习做好准备的人），性价比不是很高。当然，如果经济条件允许且物质条件允许，120贝司不是不可避免的。 如果你想购买它，你应该找一个音乐专业的音乐学院，或者知道如何去做。去温室附近的仪器商店，一起拿起它。它也可以帮助你试听（当我第一次学习时，我根本无法讲述音调）。可能需要长时间播放120低音钢琴（各种传感器，左手不同位置的低音，七和弦等）的各种特性。 波纹管的形状应该是扇形的。冥想一到四次，五到八次，以相同的速度进出，并尝试将波纹管拉到最开放的位置（即尽可能拉伸左手）。这一步非常重要。许多不直接练习波纹管和指法的人没有时间练习波纹管。 当他们按下右手边的音符时，他们的左手开始返回波纹管。结果，一个声音听起来像两个声音，音乐听起来像气喘吁吁。因此，尝试根据小数的节奏建立改变风箱的好习惯。 首先以非常慢的速度练习，大约是每秒一个声音的速度。在保证手形的条件下逐渐加速。但是你应该知道，这个基本练习的目的不是为了加快速度，而是为了确保每个音调都是短而完整的。与钢琴不同，手风琴只能通过右手按键来保证，而不使用波纹管。

怎样学拉手风琴

1、按键必须轻松自然，不要紧张不要僵硬，双手都呈自然弯曲状态，触键力量一般都集中于指尖（右手拇指则在指尖外侧）。左右手都要求贴键演奏，这一点与其他键盘乐器有明显不同。2、右手须注意，断奏力度较大时（双音及和弦）带有腕关节甚至小臂动作，而左手则任何时候都没有，左手一般都依靠手指本身动作，即手指第三关节（掌关节）带动。3、右手触键还要求动作迅速，力度适中，将琴键按到底，手指不能过高抬起。为保持快速弹奏，五个手指时刻贴键待命。4、左手既要推拉风箱又要按键，所以它的触键是纯手指动作，手腕手臂不要参与，否则将使风箱运行不平稳，发生抖动。5、左手应比右手更加贴键，保持正确的手型和手位，不高抬不乱跳，切实熟悉左手所有键钮位置，以避免不能直视而经常出现差错。扩展资料：键钮式手风琴（或称巴扬）：左右手都为键钮的手风琴。分为B系统和C系统，B系统琴右边第一排的第一个白键钮音是B音，C系统琴右边第一排的第一个白键音为C音。B系统在俄罗斯较为广泛流传，C系统在欧洲比较多。而我国这两种系统的琴都比较流行。键盘式手风琴：右手是以十二平均律结构的钢琴键盘形式，左手是键钮的手风琴。键钮和键盘式手风琴都分为传统贝司低音琴及双系统可变换自由低音琴。传统贝司低音琴是指它的左手贝司只有一组低音，相同的音只是重复这个音，所有低音只在一个八度内。双系统可变换自由低琴是左手贝司既有传统低音琴的结构又有自由低音结构，它是通过一个转换按钮来变换的。左手贝司转换成自由低音结构后，可以演奏多个八度的音，提高了手风琴的表现能力。右手键盘有十三种音色。电子手风琴（或称MIDI手风琴）采用了数字技术，可以实现各种音效及特效的手风琴，通常有MIDI接口可以连接至各种外部设备。有些电子手风琴带有力度感应键盘，不仅可以通过风箱控制力度，还可以用触键力度来控制强弱。

初学者如何拉好手风琴 了解一下

1、演奏姿势。

自然、松弛、积极的姿势是良好的演奏基础。弹奏手风琴通常采用坐的姿势。坐着演奏时上身自然正 直，两脚分开(大约与肩平宽)、脚全掌着地。演奏中重心耍稳，不应随风箱的推拉而移动重心。琴体上的肩带应调节适当，不宜过松或过紧。通常右肩带比左肩带稍宽，以免右手受束缚。琴的底部基本平放在两腿上，右边键盘下端略为向下紧靠右腿，但不宜深陷入大腿内侧。左手伸进风箱皮带中，2、3、4、5指自然弯曲，靠在键钮上，拇指放松。风箱皮带靠紧手腕背部，注意调节好风箱皮带，使其松紧适度。右手自然抬起，将五个手指自然弯曲地放在键盘上，手腕与键盘平行，不要凸起或凹下。

2、触键方法。

手指触键，原则上是低贴键。指掌关节积极活动、手指快速下键后即松弛，应使每个手指独立弹奏，不互相影响。弹奏的力度不宜过大，应适度用力。琴键本身很轻，将琴键弹到底所需要的力量有多少，就是弹琴时应使用的力度。为了使手指尽快找到良好的触键感觉，可先关上风箱，进行不发音的练习。让每个手指在不发音的状态下，轻松地没有负担地做触键练习。触键练习应注意下键、离键的速度。初学时为了锻炼手指的灵活性、独立性和力量，应采取快速下键和快速离键的方法。甚至采用少量的高抬指练习．以期达到训练的目的。但在实际演奏中，应视乐曲音乐上的要求，采用有变化的触键。如：活泼、欢快的乐曲可用快速下键离键的方法；而歌唱性强的抒情性乐曲，因音乐上的语气较长、较连贯，可采用慢下键慢离键的方法。当然，演奏方法是多种多样的，没有一成不变的准则，更不能生搬硬套。任何方法都必须以表现音乐为目的，练习时应尽量将技术训练与音乐要求结合起来，以使技术与音乐同步发展。触键时还应注意手指自然弯曲，2、3、4、5指用指尖触键，手指第一关节要站稳，不要摇晃。扔指用指尖外侧触键。手指下键后的离键动作应尽量贴近琴键，让手指及时松弛下来，便于做好下个音的弹奏准备。