朱乐耕

朱乐耕的个人简介

朱乐耕，中国艺术研究院艺术创作研究院院长，教授，博士生导师，原中国工艺美术学会副理事长，中国陶瓷艺术大师，第十一、十二、十三届全国政协委员，享受国务院有特殊贡献津贴的专家待遇。并于2012年获文化部“物质文化遗产薪传奖”，2013年获中国艺术研究院“中华艺文奖”。

人物介绍

他曾在中国、新加坡、香港、韩国、美国、法国、德国等地举办个人陶艺展。其主要贡献在于将当代陶艺与环境建筑相结合，其作品被安置在韩国的首尔、济州岛、国内的北京、天津、上海等一些著名的建筑物中，成为重要公共艺术及人文景观。

在美国哈佛大学、美国阿佛雷德大学、美国肯塔基大学、加拿大拉瓦尔大学、日本东京艺术大学、韩国弘益大学等许多国家的重要大学讲学。在各种讲座及学术交流中，他通过自己的陶艺实践过程阐释了中国自然主义的哲学观，阐释了中国哲人对世界的认识，进而表达了中国人的文化理念以及对现代社会的认识。他认为，自己的作品具有很强的当代意识，但他将自己的作品的当代性，定性为本土化的当代性，即具有中国哲学意味的当代性风格。

艺术年表

1952年，出生于江西景德镇。

1985年，考入景德镇陶瓷学院美术系攻读硕士学位。

1986年，随导师施于人教授赴西北考察，途径河西走廊考察丝绸之路，沿途考察了云岗石窟、永乐宫壁画、麦积山石窟、敦煌壁画等。同时对西北各地的民间艺术也进行了深入的考察研究。

1987年，随导师施于人教授赴云贵高原考察、写生，研究少数民族文化和艺术，并查访了众多的当地民间陶窑和民间艺术。

1988年，获硕士学位并留校任教。

1989年，晋升为景德镇陶瓷学院美术系讲师。

1991年，作品《婴戏》被日本大阪中国美术馆收藏；参加在北京举办的中国“首届国际陶艺研讨会”，作为中国陶艺家代表在会上宣读了论文《中国现代陶艺的发展与现状》；《人民日报》（海外版）、《文汇报》、《光明日报》刊登了其系列作品，并介绍了作者本人。

1992年，晋升为景德镇陶瓷学院美术系副教授；随中国陶艺家代表团赴日本参加“美浓国际陶艺展”开幕式。在日期间拜访了加藤卓男等日本著名陶艺家，访问了爱知县艺术大学，同时还参观了濑户、信乐、名古屋等陶瓷产地的陶艺家工作室及各地博物馆。浙江美术学院出版《朱乐耕陶瓷艺术》画册。

1994年，作品《中国戏剧人物》《唐人诗意》《渔家乐》被韩国“土陶廊”收藏。

1995年，在新加坡举办朱乐耕陶艺展，新加坡报纸《新民晚报》《新民日报》对作者和作品作了专题报道。

1996年，在香港举办朱乐耕陶艺展，展览期间香港《新报》《大公报》专题介绍作者和作品。其中《大公报》登载了长篇采访文章：《走过千年，迈进现代――访景德镇陶瓷学院副教授朱乐耕》。

1997年，由景德镇陶瓷学院、中国美术馆陈列部在中国美术馆联合举办了《朱乐耕陶艺展》及《朱乐耕陶艺研讨会》。展览结束后全部作品被韩国衣恋财团美术馆收藏。在景德镇创立了《景德镇民窑艺术研究院》和《朱乐耕陶艺工作室》。

1998年，中央电视台《美术星空》播放了《走过千年――朱乐耕陶艺作品》的专题片；中国新闻社“纽约台”在纽约播送《朱乐耕陶瓷艺术》专题；中国国际广播电台对日本广播《景德镇新一代陶艺家――朱乐耕》。被晋升为教授职称。作品《梅》被国务院紫光阁收藏。作品《乡土》参加由文化部主办的《中国当代陶艺》欧洲巡回展，作品被文化部收藏。

1999年，七月赴荷兰阿姆斯特丹参加《第八届世界陶艺研讨会》。九月应韩国园光大学邀请，参加该大学美术馆举办的《韩国、中国、印度》三国艺术作品展，作品《云天之间》被该校美术馆收藏。

2000年，应台湾国际《金陶奖》基金会邀请，赴台湾参加《金陶奖》作品展出。在新加坡举办《朱乐耕陶艺展》。策划和主持了在景德镇举办的《新世纪国际陶瓷器皿展》，主编出版了《火与土的历程》画册。被授予享受国务院有特殊津贴的专家。作品《牧歌》被历史博物馆作为《世纪收藏作品》收藏。4月，应韩国弘益大学邀请，在该校陶瓷系做讲座。

2001年，承接韩国麦粒音乐厅系列陶艺装置壁画创作任务。8月应邀参加了2001年韩国世界陶瓷博览会，作品《风》参加了在这期间举办的友好交流都市作家展。

2002年，十月完成麦粒音乐厅系列陶艺装置壁画第一期工程落成，同时，在汉城麦粒美术馆举办《朱乐耕陶艺展》，并在韩国出版《朱乐耕陶艺集》。

2003年，调入中国艺术研究院陶艺中心工作，任中心主任，并被聘为中国艺术研究院博士生导师。10月麦粒别馆的陶瓷壁画第二期工程完成，并办了为期一个星期的开馆演出，此音乐厅被命名为《陶瓷宫殿》。

2004年，主持和策划了首届东亚国际陶艺展，并主编了《东亚现代陶艺画册》。

2005年，2月在中国美术馆举办了《朱乐耕现代陶艺展》和“朱乐耕陶艺研讨会”。作品《混沌之初》《远古的回忆》《金秋》《天那边的红云》等10件作品被中国美术馆收藏。4月，赴韩国参加在韩国麦粒别馆的陶瓷宫殿举办的“第二届东亚国际陶艺展”，同时举办了麦粒音乐厅系列装置陶艺壁画第三期工程完成的庆典活动，麦粒别馆的陶瓷壁画至此全部完成，前后共四年时间。完成韩国圣心医院的系列陶瓷壁画。担任中国艺术研究院艺术创作中心主任。

2006年，担任中国美术馆陶瓷艺术邀请展艺术委员会委员。完成了九江市市民广场的大型壁画《爱莲图》和系列陶艺雕塑《莲说》。《生命之光》被在澳大利亚出版的一书《世界环境陶艺》选为封面作品。

2007年，10月，由中国艺术研究院在上海美术馆举办了《环境与空间的思考――朱乐耕陶艺作品展》。展览结束，部分作品被正大美术馆收藏。被当选为第十一届全国政协委员。

2008年，1月赴日本东京大学参加第三届《东亚国际陶艺展》。被当选为中国工艺美术学会副理事长。被《中华儿女――书画名家》杂志选为封面人物。3月，参加了由中国艺术研究院举办的“中国工艺美术论坛”。5月，参加了由中国艺术研究院和韩国中韩文化艺术交流中心联合举办的“中韩文化艺术高层学术论坛”，发言的题目是《中韩两国陶艺交流的历史与现状》。7月参加了由文化部和欧共体文化组织共同在北京举办的“中欧文化高层论坛”，在大会上宣读了论文《中欧文化交流的历史与未来与展望――以中欧陶瓷艺术的交流与影响为例》。

2009年，1月至2月赴美国应邀在哈佛大学、肯达基大学、阿佛雷德大学、阿斯普林大学做讲座。4月赴美国凤凰城参加美国陶瓷教育年会。5月赴韩国参加由韩国中韩文化交流协会举办的“中韩文化艺术界高层文化论坛”，在大会宣读了论文《在全球化背景下东亚陶艺精神的再诠释》。6月，赴台湾参加由中国美术馆与台湾莺歌陶瓷博物馆联合举办的两岸陶艺交流展，作品《天马》和《风》参加了此时展览。9月应邀到加拿大拉瓦勒大学举办朱乐耕陶艺术书法绘画展，同月应邀到美国的纽约城市大学皇后学院美术系做讲座。10月，赴丹麦参加由欧盟文化共同体主办的“中欧文化高层论坛”，在大会宣读了论文《在全球化背景下东亚陶艺精神的再诠释》。

2010年，1月出版《环境 艺术 泥土――朱乐耕陶艺集》。4月完成上海浦东机场大型陶艺装置壁画――“惠风和畅”。5月应邀到香港浸会大学做专题讲座。11月应邀到法国巴黎中国文化中心举办“新历史语境――朱乐耕陶艺展”。

2011年，1月应邀到德国柏林中国文化中心举办“新历史语境――朱乐耕陶艺展”。10月完成天津津门饭店的大型陶艺装置壁画“流金岁月”。12月由中国艺术研究院主办的“澄怀观道，抱朴为器――朱乐耕陶艺展”在妇女儿童博物馆举行，同时还举办了朱乐耕陶艺研讨会。担任景德镇首届《高岭杯》国际大奖赛策展人。

2012年，获文化部中华非物质文化遗产传承人薪传奖。担任第十二届全国政协委员。担任中国艺术研究院艺术创作院院长。4月赴美国西雅图参加美国陶艺教育年会。7月参加由文化部主办的“中美文化论坛”宣读了论文《社会发展背景下的个人创作》。

2013年，获中国艺术研究院第二届中华艺文奖。作品《中国牛》参加喜马拉雅美术馆的开馆展。担任景德镇第二届“高岭杯”国际大奖赛策展人及评委会主任。《抱朴为器――朱乐耕陶艺集》由文化艺术出版社出版。

2014年，作品《天水之境像》《生命之歌唱》在韩国济州岛肯辛顿酒店落成由中国艺术研究院在北京国家大剧院举办“空间·镜像――朱乐耕当代陶艺展”。参加在罗马尼亚布加勒斯特举行的第六届中欧文化对话活动，并在以“艺术与公共空间”为主题的论坛上作主旨发言。

2015年，4月参加“文明的融合与互动――东西方陶艺对话展”，作品《中国牛》被中国美术馆收藏。撰写《当代陶艺问道集》，由北京时代书局出版。

2016年，1月“人民形象，中国精神――朱乐耕陶艺品展”在中国国家博物馆举办。

2017年，1月参加“文明的回响·第二部：中华匠作”展在太庙艺术馆举办。6月参加北京中华世纪坛举办的“天工开悟当代公共艺术主题展”。

艺术风格

朱乐耕以研究传统工艺和民间艺术为起点，吸收现代外来艺术的视觉方式和造型手法，致力于创作具有鲜明民族特色和深厚历史文化内涵的陶艺作品。他擅长五彩、新彩、综合装饰，对青花瓷绘精心研习。近些年来，他选择具有深邃美学意境，体现中国工艺文化特色，凝聚景德镇传统陶艺魅力的"五彩"，作为自己理论探索和艺术实践的突破口。

艺术评价

当代陶艺被业内人士称为火与土的艺术，但陶艺家最怕火。如果说土的塑造还可玩弄于股掌之间的话，那么烧制过程中的不确定因素就一直难以逆料，“上帝之手”常常将艺术家捉弄得几乎发疯。现 在，有一个叫朱乐耕的陶艺家偏偏要跟“上帝”拗拗手劲。

上海美术馆，一个名为“环境与空间的思考”的陶艺展开幕了。观众面对一件件巧夺天工的陶艺作品，惊叹之余忍不住伸手摸一摸，他们不相信眼前的东西是用泥巴“烧”出来的。重点看护一件作品的一位工作人员对记者说，“一个上午我已经向至少30个观众提醒过了，但还是不断有人去碰它们。”

早在十几年前，朱乐耕就在上海举办过个人展览，结交了不少的朋友。当时艺术市场刚刚苏醒，上海人对景德镇的陶艺也刚刚发生兴趣，看了朱乐耕的作品后，发觉这个人的东西与众不同，挺有现代气息。于是不少收藏家开始盯住朱乐耕了，露面一件就收藏一件。

艺术成就

1989年，朱乐耕根据云南采风所得，创作出五彩《苗家风情》柱形瓶，以9·88的最高分，获景德镇市第四届陶瓷美术"百花奖"一等奖，同年再获中国第八届工艺美术"百花奖"一等奖，并获"希望杯"。他与方李莉合作的《京剧人物》150件八方英雄瓶、《果莲》]00件花蕾瓶，均获景德镇市第四届陶瓷美术"百花奖"一等奖。1990年，他的五彩《风筝》天宇瓶，荣获首届中国瓷都 景德镇国际陶瓷节"瓷都景德镇杯"陈设瓷金杯奖。1991年，《京剧人物》系列之一《农家乐》六方瓶分获第二届景德镇国际陶瓷节一等奖。1991年4月，朱乐耕参加北京国际陶艺研讨会，宣读论文《中国现代陶艺的发展》1992年，应邀赴日本考察。1992年2月22日《人民日报·海外版》以《独辟蹊径，化俗为雅「图文并发介绍其人其作。《景德镇陶瓷》1989年第l期，在《名家名作》专栏中，对其从艺传略予以简介，并发表了他的五彩《苗女》瓷雕、五彩《十二生肖》壁挂、粉彩《五彩树》圆盘等4件作品。1990年，朱乐耕被评为"瓷都十大新片闻人物"之一。2013年作品《行空的天马》，从上千件作品中脱颖而出，获得2013中国景德镇陶瓷艺术100实力榜评委会大奖。

作品欣赏

朱乐耕教授很善于运用复数的手法，很单纯的东西，如果采用复数的手法，组合成非常有气势的整体，就能造成很强的视觉冲击力。现代陶艺公认的是脱离了实用范畴，而专注于人类精神领域的艺术。从这个角度看，朱乐耕的探索是非常有意思的，也是很有意义的。朱乐耕提供的思路与其它陶艺家有很大的区别，他在建立自己的陶瓷语言系统，传达自己的艺术个性方面，是非常成功的。

画展摘要

1.“空间·境像――朱乐耕当代陶艺展”由中国艺术研究院与国家大剧院联合主办的“空间·境像――朱乐耕当代陶艺展”，4 月 25日至 5 月6日在北京国家大剧院举办。全国人大常委会副委员长、民盟中央主席张宝文，民盟中央副主席张平，全国人大外事委员会副主任委员赵少华，北京市政协副主席、国家大剧院院长陈平，以及民盟中央宣传部、中国艺术研究院、国家大剧院等有关单位负责人出席开幕式。

作品欣赏