张顺义

张顺义的个人简介

张顺义，男，笔名超然，出生于1965-05-29（农历四月廿九） ，中国当代油彩中国画创始人，现任中国策划学会绘画艺术专家委员会副主任，北京颐和画院院长，世界名家书画院副院长。被中国艺术科学院、中国书画研究院、北京创作中心聘任为北京创作中心主任。中国工艺美术协会会员。

油彩中国画家张顺义简介

他自幼酷爱绘画艺术，追求个性，锐意创新。在祖辈、父辈画师的熏陶下获得艺术真传。早年考入延边师大美术系，进行科班深造。毕业后不久，即来到首都北京，遍访艺术大师和书画名家，虚心求教，博采众长，受益颇深。通过长期大胆的绘画实践和别出心裁的苦苦探索，他依照中国画的传统风格与风韵，又结合西洋油画的现代技法与色彩，终于创造出了中国绘画界独树一帜的油彩中国画。其作品技法奇特，效果逼真，层次分明，具有极高的观赏价值、收藏价值和升值空间。

1998年，其作品荣获中国美术家艺术精品展金奖，本人荣获跨世纪艺术名人称号。2001年参加文化部主办的美术展，其作品荣获入选奖。申奥成功后，他向奥委会捐赠了本人创作的60米长卷《熬东山河图》，受到党和国家领导人及奥委会领导的高度赞赏。代表作品《万里长城》、《奔腾流金的黄河》、《傲雪迎春白桦林》等先后被慈善总会、钓鱼台等重要场所及新华社、中国记协等单位收藏，并曾被全国多家电视台、报纸、期刊等新闻媒体进行报道。

作品《江山》、《和谐》于2010年被国家文化部民族民间文艺发展中心访问澳门代表团作为礼品，赠送澳门特区政府民政总署和中央人民政府驻澳门特区联络办收藏。

作品《飞瀑图》2010年被上海世博会国际馆收藏。

此外，另有多幅作品被驻华大使和文化参赞以及海内外政治经济文化界著名人士收藏。其作品被业界权威人士誉为“画坛奇葩，国之瑰宝”。

艺 术 点 亮 生 命

――记当代油彩中国画的创始人张顺义画家

“太像了，简直跟真的一样！”

“到底是不是画出来的啊!”

初见张顺义画家的山水作品时，有人大为赞叹，也有人提出质疑，以为是写真。

那么到底是什么样的艺术形式，让张顺义画家的作品可以有如此逼真的效果呢？如今，记者有幸采访到了中国当代油彩中国画的创始人――张顺义画家，让我们一起走进他的艺术世界，感受他通过创作所带来的巨大的艺术魅力。

画坛奇葩国之瑰宝

张顺义画家出生在1965年，笔名超然。他自幼酷爱绘画艺术，在祖辈、父辈画师的熏陶下获得艺术真传。后来他考入延边师大美术系，进行科班深造。毕业后不久，即来到北京，遍访艺术大师和书画名家，虚心求教，博采众长，受益颇深。

他追求个性，锐意创新，通过长期大胆的绘画实践和别出心裁的苦苦探索，依照中国画的传统风格与韵味，又结合西洋油画的现代技法与色彩，终于创造出中国绘画界独树一帜的绘画形式――油彩中国画。他的作品多以山水画为主，画面技巧奇特，主题突出，层次分明，效果逼真，具有极高的艺术欣赏价值。他的作品被业界权威人士誉为“画坛奇葩，国之瑰宝”。

著名国画大师齐白石曾说，“学我者生，似我者死”。在张顺义画家的作品中，更加体现了一种独特的创新思维。他的作品是在现实的基础上，加上艺术创新，使画作“既源于生活，又高于生活”。正如齐白石所言 “作画妙在似与不似间，太似则媚俗，不似为欺世。”张顺义画家的作品，就在这太似与不似之间。乍一看，以为相似；再一看，又觉得不似，深刻地体现了艺术的唯美境界。

张顺义画家的作品“从不似走向酷似，从酷似走向形似”。作品中既有不似，又有酷似，又有形似。他的作品不但体现了细节的真实性，而且还扩大视野，从不同角度彰显景色的魅力，既有形似，更有神似，表现出形神兼备的特点。艺术作品要想神似，就必须要有形似的基础，才能给人以精神的震撼。而艺术的生命力则表现在神似上，这样才能体现出作品的气韵和灵魂。

张顺义画家通过对现实景色的写生，产生很多灵感。他的视线可以从一点联想到很多点，使艺术作品不断地扩大角度、扩大视野。同时他通过对景色的一次写生，还能够从它的不同季节、不同角度、不同时期进行创作，会产生多幅作品，表达不同的艺术内容，正所谓“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”。通过写生，他追求的是艺术作品的真实性，但是同时强调的是艺术的创新性，追求个性，追求完美，强烈表现了“这一个”。张顺义画家的作品与众不同，主题突出，层次分明，形象逼真，产生强烈的视觉冲击，给人以震撼。

1998年，张顺义画家的作品荣获中国美术家艺术精品展金奖，他本人荣获跨世纪艺术名人称号。2001年，他参加文化部主办的美术展，其作品荣获入选奖。另有作品《长白颂》荣获2008年和谐中华迎奥运全国美术大展金奖。此外，他如今担任着中国策划学会绘画艺术专家委员会副主任，北京颐和画院院长等职务。

寓情于景情景交融

人们常说：“一切景语皆情语。”在张顺义画家的作品中，不但突出的是作品技法的特色，他更加注重隐藏在画作背后的深意。他将象征、比拟运用到画作中，作品中决不是自然景物的简单翻版，而是作者所创造的艺术形象，寓情于景，充满诗情画意。景写得美，情抒得真，其中折射出作者强烈的思想情感。它体现了深刻的哲理，让人回味无穷。

张顺义画家有这么一幅作品――《通向胡雪岩之路》，画面上出现的是高山、湖泊、白雪、岩石，还有曲径通幽，画面的景色非常唯美。画面远处呈现的景色湖泊、白雪、岩石，就暗喻了徽商胡雪岩。山间的小路，正是通向胡雪岩之路，这幅画隐喻深刻。如今，流传着这样一句话 “为官要学曾国藩，经商要学胡雪岩”。胡雪岩作为红顶商人，他的成功在于有勇有谋，他既洞察商机，又敢于决断，在短短十年间积累了巨额财富，是当今商人学习的楷模。这幅画被企业家喜爱、收藏，因为画作把深刻的政治含义及哲理寓于其中，它激励着当代商人要学习胡雪岩，成为一代儒商，发展壮大自己的事业。

唐代诗人王勃在《滕王阁序》中曾写出“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的千古佳句。张顺义画家正是根据这个佳句予以发挥，反其道而用之，将经典名句加以改造,使其不断升华。他创作出《朝霞与双鹜齐飞》的作品，将原来的落霞变成朝霞，将孤鹜变成双鹜。双鹜向着朝霞一起腾飞，表现出欢畅与和谐的景象，体现了一种积极向上的意境。这幅作品激发人们不断向上，积极进取，建立合作的意识，表明共同发展，共赴辉煌，同时体现了和谐相处的团队观念，具有现实的意义。作品既是对现实的描述，又是对未来的憧憬。

张顺义画家的另一幅作品《江峰漱玉映彩霞》，画作是以长江为背景的山水画，表面气势壮观，而实际上却将画作收藏者的名字隐喻其中，如同画面上出现了收藏者的身影。这幅作品得到了收藏者的厚爱和珍藏，同时这也是她本身的一种精神形象。收藏者把它当成自己的文化名片，将画赠给心仪的友人或自己的家人。这幅作品很有特色，非常巧妙地让收藏者走进画中。

张顺义画家的作品含蓄蕴藉，余味绵长。他的作品将思想与艺术达到了完美的统一，充分体现了“寓情于景，情景交融”的艺术特色，这也是其艺术作品所达到的极高境界。

古代圣人曾说，“仁者乐山，智者乐水”。而在张顺义画家的作品中既乐山，又乐水。他的山水画作让仁者和智者都身临其境，让他们都能找到自己的快乐。张顺义画家的作品让人心旷神怡，引起视觉和心灵的震撼，产生绵绵不断的回味和深思，对欣赏者既是启迪，又是一种精神激励，具有极高的收藏价值和升值空间。他的多幅作品被驻华大使、文化参赞以及海内外政治经济文化界著名人士收藏。

绘画情怀 延绵不息

故乡情怀

在张顺义画家的早期作品中，大多都是以家乡的景色为主。故乡秀美的长白山和白桦林给了他很多创作的灵感。正是因为他对这片土地有着深厚的感情，才使得他一直坚持摩画着家乡的山山水水、花草树木，这些也是他坚持艺术创作之路的精神源泉。

他正是怀着对家乡的热爱，才能将长白山一带的秀山秀水画得栩栩如生，形象逼真，将壮美的白桦树那种自然韵致画出浪漫的情调，洁白雅致，表现不俗。

爱国情怀

如今，张顺义画家的作品是以中国最具代表性的山水名胜――黄山、黄河、黄果树为内容。如今，他已经完成对黄河和黄果树的写生及作品的创作。

正所谓，“仁者见仁，智者见智”。同样的景色，不同的人可以从中受到不同的启发和激励。张顺义画家画出来的正是他“自己心目中的三黄”，他将自己对祖国山河的热爱情感融入画中。他的作品具有巨大的、持久的艺术魅力，让人产生激情，引起共鸣。他的作品歌颂了祖国的大好河山和中华民族的文化传统，表现了中华民族之魂，激发了国民热爱祖国山河的情感。

在当今这个物欲横流的社会中，随着经济社会文化的快速发展，人们更应该做的是对中华民族古老文明的传承。张顺义画家笔下描绘的山水作品，陶冶了人们热爱中华民族艺术的情操，激发了人们热爱祖国的情感，讲究仁爱、和谐、奉献等精神，这也是他对国民进行公益教育的一种形式。他曾说，“现在的人们缺少的是对中国传统文化的热爱，所以我更希望可以通过我的作品让更多的人来关注文化遗产，激发人们爱国的情怀。”

慈善情怀

张顺义画家还经常从事慈善事业。中国申奥成功后，他向奥委会捐赠了创作的60米长卷《敖东山河图》，受到党和国家领导人及奥委会领导的高度赞赏。他还将自己的代表作品《万里长城》、《奔腾流金的黄河》、《傲雪迎春白桦林》等先后赠给慈善总会、钓鱼台、红十字会及新华社、中国农记协等单位。

他的作品《江山》、《和谐》于2010年被国家文化部民族民间文艺发展中心访问澳门代表团作为礼品，赠给澳门特区政府民政总署和中央人民政府驻澳门特区联络办收藏。2010年4月，他还将自己的作品《飞瀑图》捐赠给上海世博会国际馆。

另外，他积极参加赈灾义卖。他曾经为了家乡的一个女孩治病，进行作品义卖，将拍卖所得近3万元当场捐给病人家属。他这种无私奉献的精神感动着每一位中华儿女。他被中国企业报慈善周刊评为“慈善艺术家”，给他的评语是“慈善凝笔底，善举映山河”，充分地肯定了他所做的贡献。

艺无止境 勇攀高峰

张顺义画家有着很高的艺术修养，但做人非常低调。他说，“我之所以能够取得今天的成就，是因为我对艺术的坚持以及对生活的积累。”正所谓“知识在于积累，聪明在于勤奋。”

今后，他要用三年的时间，把“三黄”画出特色，画出不同凡响，甚至画出绝唱。有人说，“建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑。”而画则是凝固的音乐，凝固的建筑。画中有诗，它更是一种流动的艺术。

在中国历史上，徐霞客一生饱览祖国的秀美山水和人文大观，成为旅游界的“侠客”。他用优美的文字撰写了《徐霞客游记》，记载了他一路的经历，成为千古绝唱，传为佳话。而张顺义画家步着徐霞客的足迹，游览祖国的大好河山，用自己的妙笔描绘出秀美山川，成为画界的“侠客”。他是对历史上徐霞客的一种诠释，一种完善，一种发挥。从这个角度讲，他也是徐霞客的接力者。因此有人称他为“当代山水徐霞客”。

张顺义画家的理想就是要不断探索，走遍祖国的风景名胜，把中国最有代表的景色收入笔下。他希望可以不断创新，勇攀艺术高峰，让更多的人去欣赏，去关注祖国的文化遗产，他要用自己的壮美画卷，来激发人们的爱国之情。

可以预料，书画艺术品的秋天快要来了，张顺义旋风也跟着来了。