朱敏（画家）

朱敏（画家）的个人简介

上海中国画院画师、创研室副主任。上海美术家协会会员、上海林风眠艺术研究协会会员。

人物简介

u200d1956年生

1976年　　毕业于上海工艺美术学校

1981年　　进修于浙江美术学院中国画系

1997年　　毕业于中国美术学院中国画系

2002年　　毕业于上海中国画院首届中国画高研班

现为：　　上海中国画院画师、创研室副主任。

上海美术家协会会员、上海林风眠艺术研究协会会员

主要展览

u200d1981年　　上海青年美术大展

1987年　　上海美术馆新馆落成展

1991年　　上海美术馆主办：肖海春、陈心懋、朱敏、王天德中国画四人水墨展

1993年　　日本横滨艺术大展

1996年　　德国――上海美术馆当代美术作品展

1997年　　俄罗斯上海艺术家作品展

2000年　　上海美术家协会第八届海平线画展

上海中国画院朱敏作品观摩展

2001年　　上海建党八十周年美术作品展

上海美术大展

浦江国际水墨大展

2002年　　上海当代中国画优秀作品展

2003年　　上海中国画院年展

2004年　　第十届全国美术作品展览上海展

8月，纪念邓小平100周年――上海中国画院作品展，作品《走过冬天1》参展

10月，上海中国画院中青年画家提名展

2005年　　4月，鲜红的党旗，永恒的丰碑――保持共产党员先进性教育活动美术作品展，作品　　　　　《韶山》参展

8月，永恒的和声――纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯胜利60周年京沪两地

美术联展，作品《往事不如烟――兵工厂》参展

12月，作品山水参加《第三届全国画院优秀作品展》

上海山水画艺术大展

2006年　　6月，纪念中国共产党建党85周年上海美术作品展，作品《走过冬天2》参展

2007年　　10月，“时代华章――北京画院、上海中国画院50年”展在北京中国美术馆举办，作　　　　　品《往事不如烟――兵工厂》参展

2008年　　1月，“时代华章――北京画院、上海中国画院50年”展在上海美术馆举办，作品《往　　　　　事不如烟――兵工厂》参展

上海书画院山水小品展

2009年　　3月，沪海浙潮――上海、浙江山水画邀请展

4月，赴浙江象山、石浦、四明山、浙西大峡谷等写生采风。

5月26日，上海美术馆“纪念谢稚柳100年江浙沪书画邀请展”

5月，第五届上海美术大展，作品《昨天》入选

6月20日，莫干山路太阳红画廊“都市水墨第四回展”

6月20日，第十一届全国美术作品展――上海地区预展，作品《昨天》入选参展

7月，明园水墨邀请展

8月2日，赴太行山红旗渠写生

9月，程十发纪念馆“上海画家画松江作品展”

10月23日，第十一届全国美术作品展，作品《昨天》入选参展

12月，上海中国画院年展

朱敏的山水艺术

u200d 掘金――朱敏的山水艺术

文/麦安

不知道你是否想过，将山水画，当然是大幅的山水画作品，置于盛满清水的透明容器中品读。海上著名山水画家朱敏的作品，如果能有机会用这种方式让你感受，恐怕你没有办法不为之震惊感动！作为观者，笔者非常遗憾，我们观读朱敏的作品，只能在美术馆并不宽敞的展厅，即使我们仍然能够直观体验他黑金般纯透的笔墨，画面背后的神秘感和内在力量。但是那种自然造化与笔墨力量的极致融合，却是只能通过想象体验。

当然，朱敏的山水魅力是有一个漫长而固执的过程。如同许多艺术家，他也是从小就喜欢画画，甚至是痴迷。现在的家长们都喜欢培养孩子的美术兴趣，然而生命中有些东西是不得不讲究天赋与缘分。很小的时候，朱敏唯一的爱好就是坐在苏州河边画桥和船只，不停地画，不厌其烦。初中，他顺利升入市三女中，那个时候叫第三中学，被学校的美术小组选中，开始跟随郭大敬老师学素描、风景写生、油画。他自己做了一个小油画箱，每周日到公园写生。这个阶段的学习，是为朱敏学习美术之启蒙。1973年，上海工艺美校第一届招生，朱敏升入该校木雕专业。工艺美校的基础课程内容广泛，包括素描、人物、山水、花鸟、速写等，朱敏得以受到系统地美术基础训练。更为幸运的是，该校非常注重体验生活，经常带学生到船厂、不对、山区、林场等地写生，养成了他师造化的习惯。同时，朱敏深深迷恋上山水画，沉浸于笔墨韵味之中。1976年，优秀的成绩让朱敏留在了工艺美校任教，一边授课，一边继续创作。

其后，他曾经尝试参加高考，但由于英语分数不够而未被录取，心中隐藏许多抑郁，只有在山水画中寻得安慰。 1981年，朱敏被学校派往浙江美院进修。在浙江美院进修的两年中，他的指导老师童中焘老先生对他特别赞赏，在他的亲自指导下，朱敏临摹了大量的经典山水作品，尤其重视宋元山水。童老先生经常亲笔示范，教授其用笔用墨的方法。同时，朱敏幸运地得到了陆俨少老先生的亲自指导，并有机会观看陆老创作，感受大师风范。陆老对书法、笔墨以及画外功夫的强调给朱敏很大的启示。在陆老开列的长长的书单中，不仅仅有画史画论，更有类如《徐霞客游记》、《梦溪笔谈》等看似与山水画毫无关系实则在增进画人创作功底的古典著作。每一本书朱敏都会认真研读，这样的学习态度让他受益匪浅。浙江美院的黄宾虹积墨传统则成为朱敏创作的直接范例，他很好地继承了黄宾虹的笔墨气势以及将自然与山水画融合的方式，藉此逐渐形成继黄氏的乌金山水相通的黑金山水。此外，朱敏亦是一丝不苟地践行浙江美院注重师造化的传统――1981年至1988年间，他几乎踏遍大半个中国，坚持写生、创作。由于朱敏拥有如此坚实的学院派学习经历，加之他对山水的理解透彻深入，他逐渐走入山水之境。

“85新潮”给每一位中国画人带来很大冲击，朱敏亦不例外。在浙江美院进修期间，他昔日同窗谷文达正攻读中国画研究生，二人经常结伴去观摩陆老创作。谷文达的抽象水墨同样也影响了朱敏的山水创作。不难看出，朱敏的山水体现的不仅仅是传统笔墨韵味，更多的是一种心境表达。他受到超现实主义大师达利影响很大，而且这种影响并不流于色彩等表面，而是内化为创作的意念。我们从朱敏作品画面上感受到的无形张力与神秘性，很大程度上是因其将超现实与传统山水精神巧妙融汇。当前，很多艺术家的当代性是建立在图式、色彩等视觉冲击上，而内在的艺术表达需要则甚为罕见。朱敏的山水所体现的当代性，则是其艺术发展的内在要求。

2001年，朱敏选入上海中国画院第一届高研班。这在朱敏的艺术历程中非常珍贵。画院名师辈出，有着最为优秀的艺术家，其艺术传统更是给刚刚加入画院的朱敏很好的创作机会。画院结合重大事件，组织画家体验生活，创作大型作品。他的代表作之一《曾经沧海》获得上海建党80周年作品展“优秀作品”奖。为庆祝抗日战争胜利60周年，画院的艺术家们整整2个月深入甘肃太行山体验生活，返沪后朱敏历时4个月，创作了尺幅达360cm*240cm的《往事不如烟》。近年来，朱敏的山水抽象意味更为浓厚，但又不失传统山水精神。在形式的探索上，他注重体现墨色的透与纯，图式的叠加美与浑厚华滋；而思想上，他则关注内心情感的表达。这种情感包括年轻时高考失利时对前程的焦虑、失恋时的悲哀伤痛，甚至是面对日渐繁华浮躁世界的感慨等等。“一千个读者有一千个哈姆雷特”，相信不同带着不同情感品读朱敏的黑金山水，会有着不同感受！即使我们没有机会完整欣赏朱敏作品，但也幸运地看到了黄氏以来山水气韵的传承之光。那么，从这个角度看，与其说朱敏的艺术探索是掘金，莫若说是观者掘金之心路。